蒋志虽然定居北京，却与杨福东在内的中国美院一群九十年代艺术家有着紧密联系。其事业中期的这次回顾展充满想象力，展览的试验方式很讲求策略性，至始至终都在挑战着作为主要创造动力的艺术家的自我意识。展览成功地表现了蒋志在艺术上的广泛性试验，显示了这种颠覆自我意识也正是他主要的创造力所在。 这次展览包括两个由蒋志本人策划的迷你展：第一部分是来自他的一个发小熊望洲的绘画个展，“白眼人”，第二部分是蒋志从网上的某著名博客下载的一组照片；“如果这是一个人” 一个小型的美术馆呈现了艺术家的自我转换， 被蒋志称为“木木”的木偶，艺术家从1997年开始就对它进行拍摄，将这个虚构角色的经历与自己的实际生活平行起来。事实上，木木是蒋志的替身，体现了他隐藏的一种心理人格，这种人格既是他自己的，也体现在他人身上，而这也贯穿了蒋志各种艺术实践的主题。

大厅里也有“蒋志”本人的新老作品，尤为突出的是他的《娇羞的，太娇羞的！》（2009）。这件装置由95幅肖像摄影组成，其中很多年轻女士（其中好像也有一个男士）都在镜头前摆出“娇羞”的样子。当这些肖像放在一起展出的时候，人们“伪装”出来的矜持演绎着各自的性别。蒋志在自己策划的博客摄影展《非常地妖的风景》中同样探讨着人性的阴影。展览展现了从（2008年处死的杀人犯）“警察杀手”的博客上下载的花卉和风景图片，它们被摆出在就好像珍贵的纪念物一样。这些从表面上看去温和的照片，它们所在的语境却告诉我们：可爱的图像背后却隐藏着某些险恶的东西。在影像《要有光》（2006）中，蒋志将刺眼的、略带宗教神秘感的光打到参与项目的志愿者的脸上。艺术家要求他们在镜头前举止自然，通过各种反应，他们的个性被表现出来。始终藏匿于镜头后的艺术家，他本人的心理状态却深藏不露。

文／ 安静 （Lee Ambrozy）