艺术和科技的边界划分常常模棱两可。二十几年来，冯梦波执着于高科技展示出乎意料艺术效果的能力。 他对政治波普和后毛主义一直没有多大热情，近几年来重新拾起了对绘画传统的兴趣。 融合了中国书法、电脑游戏等众多元素，冯的新展《不太晚》唤起了一丝现代主义的神秘色彩。 与五年前MoMa Ps1的《长征》相比，冯显然更适应了纽约的审美趣味。展览作为一个装置由两部分组成：一是投影在墙上的三联移动影像，一是一组由前者产生的绘画。移动影像重复软件形式的机械运作，节奏时缓时迟，笔触或稀或疏，古琴曲和朋克摇滚乐队新裤子的<不太晚>交混构成了背景音乐。古典和现代的分野对于冯似乎意义甚微, 移动影像生成的绘画与西方现代主义有着极大的共鸣，区别仅在于勃洛克的行动绘画确实需要身体的在场，而冯的绘画过程却是在虚拟的电脑世界中完成。与毛笔相比，这种高科技电子笔刷似乎更符合我们的数码现实。

另一方面，这些绘画似乎是对自身的创作轨迹的纪录。例如《Shot 0234》（2012） 中嘈杂的笔迹、喧哗的色彩，在古典书法构造的风景之下，产生了独特的寓言效果。 《Quack 3》中飞驰燃烧的火箭、激战的爆破场景以及无限复制的女性裸体就像网络现实的再现：在一种水平的视角下，笨拙的电脑绘制与古典书法自然地融合过渡，也暗示了一种心理的过渡。绘画中心消失了，形式也随之瓦解。然而，重拾古典美学作为叙事的媒介并没有真正地超越折衷主义，艺术家模棱两可的意图也削弱了创新方法的潜力，进而很难形成一种新的审美。

文／ 富源