新加坡艺术家、作家张奕满（Heman Chong）在他的个展“不曾，沉闷片刻”（Never, a Dull Moment）中探讨了沟通、以及他对策划、整合展览这一过程的思考。拥有着平面设计背景的张奕满，在其创作实践中时常引入文本这一元素。此次展出的这组作品，文字便比图像占有更大比重，表现形式从绘画、装置、表演、现成品雕塑，到布面数码打印，并包含有一个既作为作品也作为展览新闻稿的小故事。

展览中许多件作品的成形，都得益于主办机构对艺术家的想法之让步。比如，作品《烟入（你的眼睛）》（Smoke Gets In (Your Eyes), 2015）便在展览空间中为参观者预留出一块可以吸烟的区域。而在展厅另一边，桌子上的电热板加热着壶里的沸水，作品名为《沸点》（Boiling Point, 2015），距离它不远处则是出自“不成文之事”（Things That Remain Unwritten，2013- ）系列的绘画，这一蕴涵艺术家意图的布展决定也同时潜在着危机。展览在这些介入中散发出一股幽默和机敏之感。在《你在此停留》（Within, You Remain, 2015）中，张奕满要求展览看管人员无论在前一个展览的撤展期间或在自己的个展期间，都不要去清扫累积于地面的残屑，这样每每有人进入空间，作品都将呈现出不同以往的效果。同为2015年新作品，出自“他自己的房间：韩国和中东的男性气概”（A Room of His Own: Masculinities in Korea and the Middle East）系列的作品《剩余三角（及两个架子）》（Leftover Triangle (with Two Shelves)），为之前在这里举办的展览所留下的结构遗留物；而《过去，生命》（Past, Lives）则是一张罗列出艺术中心曾经举办过的八十九个展览的海报。通过阐释机构历史，这些作品共同构建出一种关乎展览介质的形态。展览透露着对机构化的批判，但讽刺的是，倘若没有艺术中心对艺术家所作出的让步，这些作品也未必能够如愿得以展示。

文／ Doretta Lau