秋日传奇

适逢纽约秋季艺术季拉开帷幕之际，很多活动也在如火如荼地进行着，与艺术季抢人气，比如天桥上的时装周，民主党在北卡罗拉那的会议，麦当娜在扬基体育场的演唱会。不管怎样，艺术界的小宇宙依然保持着强大的气场。

周二晚上，奥巴马夫人米歇尔准备发表电视讲话，瑞士学院举行了一个VIP晚宴，放映奥拉夫•布鲁宁（Olaf

贝拉‧塔尔的《都灵之马》The Turin Horse

在贝拉·塔尔（Béla Tarr）的《都灵之马》的结尾，当突然来袭的黑暗降临在父女二人偏远的小屋时，女儿问父亲：“这片黑暗是什么？”在当代所有的电影人里，这位匈牙利导演是最善于表现黑夜的一位，黑夜是卑微的人类要面对的无尽的荒凉，笼罩着重重的不详。在塔尔七个半小时长的经典《撒旦探戈》（1994）中，他的人物走出了雨中，又返回了雨中。在《都灵之马》里，疾风哀号，席卷着荒原，狂杀肆虐，击打着父女二人居住的农舍，那里仿佛停留在中世纪的永恒之境。当影片结尾风暴平息时，人们却并没有尘埃落定之感，故事留下的是悬念，彻骨的平静笼罩了他们的住宅，世界末日就要来临。在这部塔尔宣称是自己封镜之作的影片里，除了对终极的探寻外，他对一切依然是无动于衷。

“对灰色的容忍”

谈话间，宋拓的眼睛经常闪烁着狡黠的目光，有时候难以分辨他说话的真伪。宋拓和广州美术学院几个本科生组成一个松散的团队，他们称之为“平台”，几个年轻人在一起办过三次展览，最近的一次叫“旧作品”，地点在大学城的一个小课室，几乎没有路人意识到那是一个展览，他们故意模糊展览与游戏的边界。展览从一个学生谈论自己不愿意拿出来展览的旧作品开始，这些年轻人开始挖掘自己的创作经历中的尴尬旧作并再做一次，用以展出。严肃并不在他们的考虑范围，更多的以自我组织的方式嘲笑当下艺术教育的失败。

迪斯科球灯：为抽象表现主义辩护 II

我有些为抽象表现主义感到难过。如今，谁都对这个六十多岁的老伙计侧目而视：它粗俗，男性中心，空洞无物，为布尔乔亚主体性叫好，是中情局冷战的幌子，而且，从根本上来说，所谓表现，就是个令人尴尬的东西。一个纨绔子绝对不会做类似挣扎、斗争、以双臂挥洒才情这种认真执着的事。至少一个老派的纨绔子不会。T•J•克拉克（T. J.

近看: 杜尚的 香水瓶

一月末，在柏林新国家美术馆（Neue Nationalgalerie）展出了一个名为“Belle Haleine”的香水瓶，这个仅展出了三天的香水瓶据说是杜尚唯一一件存留下来的现成品原作。在设计这件作品的时候，杜尚挪用了一个绿色的里高（Rigaud）香水瓶，并且把曼•雷（Man Ray）拍摄的看起来一本正经的 Rrose

晚期风格与法国新浪潮

2009年，法国新浪潮五十周年，这场划时代的里程碑，也在这一年敲响了告别的丧钟。艾瑞克-侯麦和克劳德夏布洛尔相继离世，里维特在他的隐居地瑞士Rolle完成了收山之作，戈达尔花了数十年的时间为自己的蒙太奇理论文章积累影像资料，《电影社会主义》（2010）成为其回归书桌前的最后一部作品（新浪潮的五名干将之一的特吕佛，已于1984年因病去世）。

西部的胜利 [洛杉矶]

昔日的那些波西米亚都哪儿去了？至少洛杉矶是没有的。曾几何时，这个城市就好像夏令营，好多人都随意地穿着牛仔裤和T恤。而现在情况可大不一样了，连这里的艺术家看上去都好像生活在纽约似的。不过，上周四来里根项目画廊（Regen Projects）参加道格•艾特肯（Doug Aitken）作品开幕的那些人（包括Cathy Opie、Walead

葵花籽妄想曲 [伦敦]

通过连续多日的微博网络传播偷窥了神秘的冰山一角后，也凑合着看看少许和谐的微博。2010年10月11日，我们终于等来了艾未未（网络昵称艾老、艾神、爱神）在伦敦泰特现代艺术馆涡轮大厅的展览开幕酒会派对。每年泰特都邀请一位在世艺术家设计一件与涡轮大厅空间协调的作品。2000的第一位艺术家是路易丝·布尔茹瓦(Louise

皇家婚约 [伦敦]

在伦敦皇家学院的院子里，已故的雕塑家Barry Flanagan的兔子雕塑前，疯狂的闪光灯对准英国电视主持人、杂志封面女郎Alexa Chung闪来闪去。周三开始的夏季展预展派对，如今已经举办到第242个年头，这也是世界上最大的当代艺术公开作品征集展。一群富人蜂拥进了学院的厅里，这里遍布了1，200件作品，大部分都是用于出售的。

传奇

法国导演艾瑞克•侯麦

法国电影人艾瑞克•侯麦 (Eric Rohmer) 今年一月十一日去世，享年八十九岁，晚年的时光里，清瘦干练的侯麦，看上去俨然一位詹森教修士。清癯、冷峻的外表下，一双洞悉世事的眼睛，透出蓝色的智慧之光，在整个电影创作生涯中，侯麦以理性、含蓄的影像风格而广为人知。在新浪潮的推动者里，侯麦属于较年长的一位，比特吕福和戈达尔要早十年出生，称得

生殖器恐慌[墨西哥城]

回过头来看，我觉得今年的当代艺术理论国际研讨会（ SITAC）充满争议是必然的。这个墨西哥城每年一度的艺术理论研讨会举办至今已经是第八届，今年的主题是“盲点”，由美洲协会（Americas Society）视觉艺术总监Gabriela

Mabry作品新去处

洛杉矶 Hammer博物馆和圣地亚哥当代艺术博物馆联合获得了洛杉矶艺术家 Nathan Mabry2008年的铜雕作品，该作品名为《过程的艺术》(《死人不做雕塑》) 。《时代》曾这样评论过三月份 Mabry的个展，David Pagel将七尺高的雕塑称为“戴着大笨帽子的有工业力量的摇摆物，”并且将它比喻成“杜尚在蒙娜丽莎连上画胡子的翻版。”这个雕塑作品和其他十件Mabry的作品都属于