靠墙而立的彩色镶嵌玻璃和灯箱作品将曾吴（Wu Tsang）个展“琉璃尤韧”（Sustained Glass）渲染出些许神秘的宗教氛围。与大教堂中描绘圣经故事以传播教义的玻璃花窗不同，艺术家创作的装置表面呈现了与美、暴力、移动、生存等概念相关的只言片语，黑色格条犹如删除线划掉部分字符，无伤大雅地打断观者对文字的阅读和观看。

与此同时，《学处自持》（We hold where study，2017）的放映把漆黑的展场营造成一间开放的影厅。这部双频录像的灵感来源于Stefano Harney和Fred Moten的散文《Leave Our Mikes Alone》，文本将我们自身具有反叛精神的不完整性视为学习的动力以及爱与被爱的能力。录像中，两组双人舞者之间的纠缠（entanglement）分别在左右两边的画面上演，各自扭转、相互接触或分离的身体与哀恸的面部表情试图回应从资本主义装配线到排斥边缘化人群的社会生态灾难所引发的问题。图像的重叠于屏幕中央形成一块交融的区域，在形式上使人联想到Pipilotti Rist并置街道同花丛的录像《Ever Is Over All》里那位蓄意破坏者。然而，曾吴透过交叠流动的图像生产似乎创造了一个安全空间，让我们有可能跨越种族、性别等身份边界学会交流与相处。

展览开幕当晚，面对录像坐在平台上的观众将舞台交还给曾吴和长期合作者boychild进行《Spooky Distancing II》的现场行为表演。boychild以身体的运动聆听曾吴诗意的诉说和低吟浅唱。她们之间几乎没有目光交流，但自然地产生了一种即兴的、临时的、甚至是量子的相互作用。艺术家结合语言，琉璃的物质性，编舞的手法，以及剧场般的灯光元素，调动我们的多重感官通往观看，并在不可名状的亲密感中反思自己如何与不断出现的他人共存。

文／ 缪子衿