有人说，相比过去和现在，未来是最重要的。因为没有“将来”我们干什么都没有意义。所以新年这样的时刻，无论多么地“年复一年”，也总是让人期待。OCAT 上海于临近跨年时推出以影像创作为主的年轻艺术家群展“8102–与现实有关”，在面向未来之际，显露出的却是身处当下的冷静。这个来自7102年的网络梗充满着对当下过时之物的不屑，以一种被加速时代长期刺激下的感官状态，对现实进行品评、调侃，再将其狠狠抛诸脑后。如此看来，展览题目也许应该被这样读解：都 8102 了，怎么还跟我谈“与现实有关”？

一切总是（将会）和现实有关，这种时间的惯性与持存在《融化之中，站立的轮廓》（2015-2016）里呈现为那把残疾的椅子：蒋竹韵为它装上冰做的假肢，冰逐渐融化后椅子仍旧站立；在王拓的《虚空画–人类戏剧研究》项目（2013-2014）中，这呈现为经典文学和绘画与当代社会之间相互依赖衍生的关系：通过已有文献，现实被编织进了过去时态。另一方面，对现实的消化、批判在此集中体现为基于现成素材的组合创造——蒋竹韵用眼球追踪系统记录了自己阅读艾略特《四个四重奏》的目光移动轨迹；杨健取用北美原住民歌曲种类为作品《盐与鸟》（2010-2018）定名；沈莘在《付出式批评》（2015）中摘选了三岛由纪夫小说《金阁寺》的词段；王拓将库布里克《闪灵》的著名镜头进行摄影拼贴；马海蛟挪用《挪威的森林》做影片台词等等——上述作品大多源于文献调查的诗性产出，但也不可避免地为现实蒙上某种“陈旧”之感。如果说“现实”是个太过时的词，那也是因为它总是能够贴切地概括任何现象，而未来正基于这些当下数据展开。

“8102–与现实有关”看似是个针对现下的玩笑，却无意中引出了未来的局促。现实/未来已经被当下反复咀嚼、消化、排泄，我们进入了一个没有惊喜的循环；意识已经百无聊赖，像是吸药过度而崩溃的快感神经。于是乎，所有的表达都可以用同样的格式开头，9102也是如此。

文／ 陈嘉莹