对于观众来说，任何试图从纯形式角度去解读邱志杰作品的努力都是苍白的。邱志杰始终将他的作品置于庞大的社会学和文化学链条中，各种艺术形式都可以作为深入研究社会的语言。

此次在前波画廊展出的巨大装置《莫愁》正是邱志杰对于南京、尤其是南京长江大桥研究计划的一部分。邱志杰从2007年开始关注南京长江大桥与当地高发的自杀率之间的关系，并进行了一系列调研。与南京长江大桥相类似，作为南京另一个标志性符号的莫愁湖，其得名却来源于在此自尽的一个姑娘，这两个遐迩闻名的城市象征都与生命有着千丝万缕的联系。

《莫愁》的主体是一块切割过的太湖石，放置于碎石垒成的类似湖底形状的基座上。天花板上高悬的喷水龙头营造出人工瀑布的效果。展览厅内铺满盲道，周围墙面镶嵌有太湖石切割下来的碎石块，盲人可以借此摸索感触。展场盲道上的白色涂料尚未干透，参观者的脚印混杂在盲道上，纷纷扰扰，似乎也成为了作品的一部分。

与装置一并展出的还有邱志杰近年创作的纸本水墨和石版画，延续了邱志杰一贯的颠覆与质疑。类似素描效果的画面铺陈着各种意象符号，在看似肆意的布局下述说着一个个故事。他的很多作品是从典籍中生发出来的：《刻舟求剑》、《舍身饲虎》、《精卫填海》，邱志杰通过对典籍的调侃式解构来传达自己的怀疑态度。如果仅仅用“神秘主义”来界定邱志杰的作品未免太过浅薄；抛却光怪陆离的外在形态，其中的深入思考与冷静批判可见一斑。

文／ 景晓萌