徐震®近期在上海香格纳画廊开幕的展览“走神”，对应的英语翻译为“Zoning Out”，本义是“离开特定区域”，引申为因厌倦而注意力涣散。他在展览中呈现的“激情”系列绘画也恰恰对应了智能手机大行其道之后的日常经验：低头族的信息饥渴症随时发作，任凭自己淹没在信息的海洋里，企图依靠饮吞海水来止渴。在铺天盖地挂满展厅四面墙壁、大小不等的油画作品中，徐震采用灰绿两色，模拟微信聊天界面里的对话框。不同之处在于，他的这场“对话”没有文字，没有信息，也没有内涵，有的只是介于抽象和具象之间的不规则色块，仿佛暗示这将是一场无内容的交谈。

的确，智能手机时代的微信交谈，极有可能只是某种纯形式。纵然言不由衷、语不及义，也似乎并不妨碍总在时刻发生的交谈。在新闻稿的表述里，该系列绘画代表着徐震对新技术、知识信息过剩和人的智性进化的关注。然而，我们无须就此推断艺术家对他所呈现的现状持有某种批判性立场。从徐震过往的艺术创作来看，戏仿与反讽始终是他最为人熟知的表现手法——他既擅长“打着红旗反红旗”，也热衷于“举着资本反资本”。他的态度始终是展示现状，而非在现状中表明态度。

此次也不例外。如果说，“激情”系列是对信息过剩的批判，故而抹除微信对话里的文字，用色块把信息量降至零；那么，他宣布将持续向全球观众赠送近似手机尺寸的“激情”绘画，并邀请每个获得馈赠的观众在自己的社交媒体账号上展示此画，这又作何解释？前者是为信息过剩进行熵减，后者则是重新熵增；前者是去意义化，后者是再意义化。两者的关系既可以用艺术圈惯用的话语解释成转换与张力，同时也明白无误地存在自相矛盾。

或许，这又是徐震在无意中泄露的另一个网络时代的技术机密——所有宣称是最终目的的东西，几乎毫无例外地都只被当作最初的手段，它总能在最为恰如其分的时候不了了之。在更宏观的层面上，甚至可以说，网络技术不存在革命，只有改朝换代。譬如，发出“去中心化”檄文的人，最终不过是消解已有的中心，建立自己的独占权。徐震也是如此，呼吁关注“走神”，并不能真正让人“聚精会神”，反倒可以像一场不错的网络营销活动那样，让擅长“走神”的目光“聚精会神”到他的作品上——毕竟，手机尺寸的“激情”绘画是免费赠送的试吃品，展厅里题目上标着重量的大尺幅作品可是真金白银用来销售的。

文／ 刘化童