唐人开幕的李晖个展——不可预期的，继续着艺术家一贯的声光电相结合的感官之旅，展出空间与作品间的界限被继续模糊。艺术家的作品偏爱使用高科技手段来营造炫目而迷人的视觉效果。用艺术和科技的完美对接，让观众在其中感受空间和时间的延伸，可以理解为艺术家将冷抽象般的作品从架上转换到了真实的空间当中。作品简单而又不失丰富。

进入空间的参观者如置身幻境，暗房似的空间设计将作品的气氛表现的淋漓尽致。空间被LED镭射灯整齐地分割成若干方形，使其作品极具观赏性和感受性，艺术家擅长使用光、雾，以及声效设备这些非常规的元素进行创作。从而营造出一种独特的艺术氛围，整个展览比较关注作品的实验性和从精神上去探讨时间与空间的关系。艺术家希望每个进入展览空间的观众都能够从中发掘出自己独特的感受。李晖是当下中生代艺术家中以新媒介作为自己的创作方向，并能够不断突破自己的优秀艺术家，其对作品整体氛围的控制和空间营造很有力度。李晖使用的创作媒介都是极富表现力和视觉冲击力的材质，准确的传达出了其既有实体虚像而又具有实质上的无形性的完美统一，打破了一般新媒体艺术作品单纯追求形式上的新奇和表现效果的肤浅，更多的是强调观众得参与和互动。

艺术家能够熟练驾驭这些特殊的创作材质，LED镭射灯将展示空间转变成为一层层的视觉深度，营造出实体作品般的体量感，使作品具有了神秘莫测的氛围，表达出实与虚、空间与平面的完美结合。从不锈钢、压克力，到LED镭射灯等材质，李晖淋漓尽致地发挥这些材质的特性，一次又一次营造出一个如梦似真的梦幻世界。作品希望充分调动起每个参观者的视觉、听觉，甚至触觉，使作品不但具有先锋性而且更加多元化。

文／ 刘军