《办公室巴洛克（Office Baroque）》（1977）是戈登•玛塔-克拉克（Gordon Matta-Clark）去世一年前的作品，创作于比利时的Antwerp,是艺术家最棒的一件作品：他对一座废弃的建筑进行大刀阔斧地切割，将它变成一件纪念碑式的雕塑。展览展出的就是关于这件作品的一些纪实性资料，大部分来自私人收藏。占据了展览大部分的图片，清晰地表现了艺术家干预性创作中深思熟虑而又相当出彩的几何式分割。除了一些图片外，还有一个四十五分钟的纪录片，非常有趣，又带点浪漫，记录了艺术家创作作品的过程，年轻的他，很擅长使用锯割，对自己的创作能改变人们对空间的看法信心满满。从图片和影片中可以看出，Matta-Clark是以一种大无畏的精神，努力打破极简主义艺术对画廊、大地艺术对壮丽地貌的依赖，为他的定点雕塑创造了一个独特的都市图景，他的这番创举，并非是喧闹无聊的虚张声势。

令人赞叹的是，画廊不仅将这些作品带到众人面前，而且在时间上，也举办得相当及时。几乎同时，在柏林的Martin-Gropius-Bau举办的是奥拉维尔•埃利亚松（Olafur Eliasson）的一场重要个展，他可以说是玛塔-克拉克传统的继承者。而今年的柏林双年展也深深地植根于这座城市，很多艺术家的作品都是向玛塔-克拉克的致敬。在这样的语境下欣赏他的作品，观众不禁感慨，他那短暂的创作生涯如今依然与城市空间的那些定点作品发生着关联。《办公室巴洛克》的思想、手法以及最终呈现的那种瞬时性的美丽，再次令人感到赞叹，同时也不禁为此感到惋惜：对当代艺术来说，Matta-Clark走得太早了。

文／ Anthony Byrt