画家朱莉•梅雷图（Julie Mehretu）是复兴大型风景画的倡导者。在过去十年里，她的大幅油画涉猎甚广，既有传统的亚洲水墨也有构成派的几何元素。这也令其作品成为用艺术探索全球化的新媒介。分解而零碎的地形模糊不清，却恰恰捕捉了数码时代特有的那种若即若离的感觉。

“灰色地带”包括六幅画（所有作品都是2008-2009年完成），这组作品由德意志银行和古根海姆委托，梅雷图在北欧的语境下，运用了独具特点绘图法，下笔节制却又充满力度，从认知和直觉上调动了观众的情感，令人如临其境。梅雷图在有限的画板上，可以说是自如地变幻了色调和深度，如《碎片》中阴冷的寂静，《柏林广场》（Berliner Plätze）中变形的都市。在展出的很多作品里，无边的混沌被个性化的因素所替代，这种特征见于在梅雷图早期的创作，如今又以更鲜明的方式出现在“灰色地带”里，《柏林广场》里格子般的天际线，《信仰者的殿堂》（Believer’s Palace）如海洋般的迷朦，是最好不过的说明。

梅雷图早期的作品具有一种疏离感，这既是长处也是弱点。尽管题目指的是某些事物无法被清晰定义的状态（根据新闻发布稿的文字），而“灰色地带”依然是庄严而美丽的，绘画再次发挥了赋予环境以新生的魔力。

文／ Ian Bourland