日本东北部大地震一年半后，艺术总监北川富朗（Fram Kitagawa）将视野转向乡间，在景色美丽却一片萧瑟的村庄、稻田、河谷中开启艺术探寻之旅，意义非凡。越后妻有（Echigo-Tsumari）艺术三年展为艺术装置的创作创造了一个新意义，在日本灾后死水般的社会中激起微澜。三年展的第五届，范围扩大至四百五十多平方英里，三百名艺术家和团体将四十多个废弃的房屋以及许多荒废的学校、工厂和农业遗址进行了改造。

这里最有趣的新装置是建筑。东京的两家以怪出奇的事务所Mikan和Atelier Bow Wow,分别给村庄候车站新添了一笔，形成了低成本的艺术空间，以轻快的方式合理利用了最小的范围和本地的建筑材料。同样，在70年代一个洞穴般的空旷学校里，川俣正（Tadashi Kawamata）用木头修建了一座塔，类似巴别塔；这座建筑用来安放艺术评论家中村佑介（Yusuke Nakahara）的艺术图书收藏，皆是后者去世后家人捐赠的。在另一座村庄里，小泽刚（Tsuyoshi Ozawa）和来自东京艺术大学的一群学生（他们称自己为重现茶馆油画艺廊委员会），在东京的浅草寺重现了歌舞杂耍表演，此处据说在1874年将西方的油画引介到日本。

这样的作品也表明这场三年展有意为之的一面，人们根本无法完全将它全部看完。观众不得不放慢步伐，适应乡村的节奏，妥协于他们的观看计划，欣赏景色，品尝当地美食，享受着邂逅的愉快。在这里，重点不是具体作品内容，而是它所产生的美妙艺术体验：从情感上重新和北川（Kitagawa）的里山（satoyama）观念联系起来，去感受稻田和深山之间的神奇景色。越后妻有艺术三年展让艺术家和观众一起介入这片土地和它的建筑，去和一个老龄化的人群见面，互动和合作。观众必须直面经济繁荣过后萧条一片的那种痛楚。这是形式上最为纯粹的定点、社会和关系艺术。

文／ Adrian Favell