由策展人付晓东策划的《乡愁》展览是一次对记忆的放逐与捕捉。当时间的脚印愈加模糊的同时，记忆提醒了我们要去生活中捕捉什么，美与否，哪怕是影子，甚是虚无，我们也应去留住它。

此次展览的参展艺术家众多，作品的表现形式多样，展览大体可分为三部分。刚入展厅时，会被张培力的影像装置所吸引。几个电视屏幕分别播放着80、90年代时的舞曲，很容易使人和贾樟柯的《世界》联系在一起，时间的长河似乎把我们拉回了那久远的年代，中国正处于流变的过程当中，慢慢从生产型社会转向消费型社会。在这一巨大的变化当中，我们所处的生活方式，价值判断，人生观等等，都在经历着一次劫难般的考验。在这迅猛的变化中，人们的失落与迷茫等感受看上去是那么的失措。艺术家正是凭借着个人经验将这些“流亡般的感受”在艺术的形式下洗礼并悄悄地将自己内心的秘密开启。

沿着展厅往里走，何岸的作品《看看大哥能帮帮她吗？》是一组装置作品，霓虹灯拼贴而成的语句似乎是对中国现实的一种反叛，作者将经验从过往的年代中抽离与当下重组，给人一种强烈的不适感，不论是从视觉语言上还是从作品输出的寓意上来讲，通通都与当下相背离，从而引发人们对过去的思考与深省。在展览的最后部分，由白宜洛创作的作品《份量》将人们的目光一下子就掠夺而去。一个巨大的印有头像的球型物被挂起在半空中，上面的头像快照已被蹂躏得不太平整。头像照片本身就是一种对于时间流逝的见证与自身经历的一种留念，将之挂起似乎在衡量着记忆与时间的重量，这经验又将是个人色彩的，其中的戏谑感就油然而生，这是对于时代与自我的一种强烈批判。

此次展览不仅仅是艺术家用艺术的表现方式对于自我经验的一种单纯性的“把玩”，更多的是阐释了当今社会的变革过程中所引发的种种问题，作品背后所揭示的寓意正是展览的重点所在。

文／ 苏迪