史毅杰个展“两房一厅一厨一卫”是上午艺术空间一年一度的青年策展计划，集小组和上午艺术空间共同承担今年项目的协助工作。策展人的身份被有意摘除，取而代之是团队和团队以力所能及的方式共同协作艺术家。现场展示的文本、图片、物品、及一个几乎静止的双屏录像，让展厅显得非常安静。图片背后少则两、三块多则八、九块，有些还带着毛票的，确实是令人不可思议的价码。人人都能承受的收藏价位，加上艺术家亲手包装、介绍，这具有仪式感的步骤，挑起了大部分观众的参与感。开幕尾声，几面墙的作品已拆去大半。

小说《国王的故事》是史毅杰在这个项目里最早的实践。故事开头跟其他的小说一样用第三人称，从第三章这句“是的，此文的作者——我——史毅杰，真的，写不下去了”开始，一切变得有趣起来。写作视角频繁切换，作者（艺术家）的日常生活被带入，戏内戏外的故事离间、交替着发展。至最后，小说描写身份各异，不断增加的人物，和描写作者（艺术家）的第一视角叠合在一起。整个展场好似一部安静的戏剧，文本伴随静帧图像逐一呈现，文本充当了剧本，而图片作为背景补充。观众可以照艺术家的编排按图索骥，也可以执着于图像审美来收藏，因为购买后能带走作品，理解成用收藏的方式，破坏展览原有的完整性也不为过。简单的说，作品赋予艺术家的决定性权利，即叙事关系被删去了。

文本潜藏的多重逻辑投射回展厅，成为展览的线索。小说第二十四章的日记二中提到，作者（艺术家）是一个恋物爱好者，为了解决家里回收物品太多的困扰，他决定按个人喜爱程度排名……现场的图片和物品价格，都是史毅杰对作品用情感衡量后标的价，个别几张图片无价。同小说的复杂结构相呼应的另一处，也确认了多重复杂性的存在：图像的不同输出方式；或物品与物品的图像，在展厅不同区域多次出现。它们有些是艺术家过去的作品，有些是一个玩笑、一个日常行为。展示方式——普通打印并粘贴，也可以在这些图片内找到线索，图片来自日常演练。

小说谜底最终揭晓，所有的虚拟人物皆指向作者（艺术家），参照第一章所写：“‘我们’不包含他者，所有的‘们’尽是‘我’的分身。”艺术家观看“他者”眼中的自己，怀疑他者的存在，也怀疑自己的存在。但究竟他者是谁？为何需要进入？始终还需要一个理由。

文／ 姚梦溪