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党的路线：刘欢吉的《思乡的战士》
在当代艺术中，任何事情都会发生。任何事情，但并不包括明显依照命令所创作的世界上最专制的几个国家的艺术。按照这一逻辑推理，这种“官方艺术”就不可能是当代的，因为它对于现状的任何认识都是被一个专制政府所规定的。但是，绘画或雕塑作品反映官方命令的过程却是迂回曲折的。这些作品的题材和风格看起来非常统一，然而它们对于现状的评述比我们从其表面所推断出来的更多。在新自由主义世界之外，有如此之多的绘画作品依然严格遵守着社会主义现实主义，例如有一种绘画，与其说它既古雅又过时，不如说它是一种对于等待共产主义黎明的时代的深切留恋——然而这种堂吉诃德式的渴望在1989年以后看起来如此的不切实际。
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波普之前的波普：威尔斯，塞克和希区柯克
病毒般的艺术抱负
二十世纪的电影业，常会出现这样的情况，同样的影片，既能够赢得大众的喜爱，又能获得行家的赞赏。对于一些人而言，主要是欧洲的早期电影工作者，电影就是一个媒介；对另外一些人，尤其是美国人，电影是一个大众媒介。后来的电影人们，其中包括格里菲斯（D.W. Griffith）和卓别林，作为家喻户晓的艺术家，他们将新一批观众作为更大一批的传统的剧场观众来看待；
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Mathaf: 阿拉伯现代艺术博物馆
塞尔维亚艺术家Fateh al-Moudarres1965年画下了自己演绎的版本《最后的晚餐》(The Last Supper)，画面上杯盘狼藉，这些布道者、宗教偶像毫无神圣之态。几十年过去，在多哈新开放的Mathaf: 阿拉伯现代艺术博物馆里，公众们首次看到了这件作品，它将近六英尺高，由油画颜料、沙子、蜡做成，画中的基督徒沉沦于杯中之
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"隐藏/寻找"
国家肖像美术馆的展览“隐藏/寻找：美国肖像中的差异与渴望”终于开幕了。几周前，我写的一些东西（在这华盛顿的次风波之前，也就是付印之前）仿佛给这个展览带来了一些不祥之兆。当今，男女同性恋已经被接受，他们作为公众人物和演员出现在电视节目（例如《同志亦凡人》、《威尔和葛蕾丝》、《女欢女爱》）、电影（《费城》、《哭泣游戏》、《断背山》）和流行音乐领域（Elton
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卡特琳娜·格劳斯
柏林艺术家卡特琳娜·格劳斯（Katharina Grosse)以巨大的装置作品而著称，这些作品探索的是绘画如何在一个扩张的领域内发生作用。在此，她讲述了迄今为止最具雄心的项目《更上一层楼》(One Floor Up More Highly)，展览于12月22日在MASS MoCA开幕。而她目前的新画作在Santa Monica的Christopher
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街头艺术家在洛杉矶现代艺术博物馆的Geffen当代馆前举行抗议行为表演
《洛杉矶时报》记者Deborah Vankin报道：本周一晚，众多街头、涂鸦艺术家及退伍军人聚集在洛杉矶现代艺术博物馆Geffen当代馆的停车场前举行抗议表演以反对Jeffrey Deitch馆长。
这群艺术家包括芝加哥艺术家、越战老兵Vietnam War和Joey Krebs a.k.a.。他们轮流用激光涂鸦枪在博物馆墙上涂写。艺术家、电脑程序员Todd
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回到土地 [泰国，清迈]
当我们从北京过来的小团队的干裂嘴唇终于开始变得湿润起来，泰国的风景已经呈现在我们面前了。艺术家林一林由两部分构成的展览“谁的土地？谁的艺术？”分别在泰国的曼谷和清迈附近的知名艺术家聚落“土地”举办。这次展览为吴承祖（Josef Ng）策划、当代唐人艺术中心主办。关于土地基金会名义的问题，泰国艺术家Kamin
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印度政府计划仿建泰特美术馆
《纽约时报》记者Kate Taylor报道：《印度时报》透露，印度政府计划仿照英国泰特美术馆的样式改造一座废弃的发电站。新德里国家工业与基础设施发展公司打算将这座占地59英亩的因陀罗普罗斯泰发电站改造成为一座“绿色”文化与商业中心。
除了美术馆之外，此处还将建设政府办公楼、公交车站、地铁站和城市森林。一位官员向《印度时报》透露，该工程
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约西亚-麦克赫尼个展：水晶般的现代主义
无论何时，当约西亚-麦克赫尼（Josiah McElheny）被拿出来讨论时，人们就会对现代主义历史重新给予中肯的评估，而对此不太了解的观众，可能会这样问道：哪个现代主义？社会学家布鲁诺-拉图尔（Bruno
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近看双年展：去除幻觉的排演
二十世纪二十年代，德国戏剧改革家布莱希特（Bertolt Brecht，1898-1956）自创了“叙事剧”，他认为，叙事剧能够起到帮助消除传统幻觉的特殊作用。马克思向人们揭示了政治现实时常是由浮夸的戏剧手段制造出来的，若是戏剧手段可以用来获得真正的政治权利，那么叙事剧就能够揭示这种幻觉机器的运作过程。在那里，演员的动作、手势和台词“若有其事”，当演员带有一定的保留态度或保持一定距离说话时，甚至停下来向观众解释他正做的事时，演员与其饰演的人物就分离了。然而演员又继续进行他的表演，人们又习惯性地意图沉湎时，不带遮蔽的光源、裸露的舞台装置及众目睽睽之下的换景，又如向观众头上泼了一瓢冷水。
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塞尔维亚警方发现莫迪利亚尼作品照片
《美联社》报道：周四，塞尔维亚警方在追捕一名战争犯的时候发现莫迪利亚尼的作品照片。
战犯检察官办公室表示，警方对诺维萨德市北部的一所房屋进行了搜索，这座住宅为克罗地亚塞尔维亚叛军头目Goran Hadzic的密友所有。
检察官说，警方在搜查过程中发现意大利艺术大师莫迪利亚尼的价值
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苏珊‧菲利普斯
苏珊‧菲利普斯（Susan Philipsz）是苏格兰的声音装置艺术家，2010年特纳奖获得者，也是首位以声音作品荣获该奖的艺术家。她的多场合声音装置《围绕我：歌声环绕伦敦城》（Surround Me: A Song Cycle for the City of London）是受Artangel委托创作的项目，1月2日前在整个伦敦城奏响。
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近看双年展：谁是作品的最终所有者？——从拷贝/共享说开去
Superflex的长征计划讲座回顾了60年代末的欧洲时局，谁能想到毛泽东描写女兵的七言绝句《为女民兵题照》成为丹麦流行摇滚乐歌词的灵感来源。谁又能想到毛主席语录和诗集文集在60年代的欧洲就能在超市中购买。社会主义革命和毛主席思想，“红色”理念在欧洲演变成为一种激进的前卫，这样的前卫感与流行摇滚的前卫时尚一样吸引着年轻人，为之热血沸腾。当诗词成为歌词拷贝的对象，当红色思想成为欧洲共产主义运动发起的拷贝原样，这些被认为是经验借鉴的政治现象作为“拷贝”的引子的确耐人寻味。
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近看双年展: WHW艺术家的策展姿态
乔治•阿甘本（Giorgio Agamben）叙述中的当代是与历史格格不入，却非孤立且能动的纠结时代。相应传统美术馆机构策展人在面对当代所做出 “策展人和艺术家是服务关系” 的姿态，是一种本能回应，这种态度的来源是背后固定化、规模化、机制化的收藏和展示体制；这种和艺术家保持阶级性的区分，构成艺术家的生产状态。生产状态的艺术家主体性被扩大
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加减 [罗马]
12月17日，由Francesco Bonami策划的都灵Sandretto Re Rebaudengo收藏展《登峰造极》（Plus Ultra）在罗马MACRO当代艺术博物馆开幕。这里曾经是个屠宰场，而现在依然能看到那些黑乎乎的挂肉的钩子。收藏家Patrizia Sandretto Re
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李昕被任命为佳士得亚洲业务总监
Auction Central News报道：佳士得拍卖行宣布任命李昕为亚洲业务总监，负责发展亚洲区内新业务及客户网络，并与佳士得在中国及亚洲合作的重要私人收藏家保持良好互 动。李昕女士将向亚洲区总裁高逸龙先生及美洲区主席Marc Porter先生直接汇报，并与亚洲区主席叶正元先生，以及佳士得印象派与现代艺术部、战后与当代艺术部、珠宝部、古典大师艺术部和亚洲艺术部等部门主管密切合作。
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Agnes Gund与John Casteen将担任重要管理职务
白宫网站报道：上周，奥巴马总统宣布，他将任命Agnes Gund担任国家艺术委员会成员，并任命John Casteen为伍德罗威尔逊国际学者中心（Woodrow Wilson International Center for Scholars）理事会成员。
对于二人的任命，奥巴马总统说：“我相信，他们有能力胜任新职以服务于美国人民，我期待在将来的数月和数年中与他们合作共事。”
