游戏对象

三十年前，巴黎的卡地亚基金会（Fondation Cartier）展出了马修·巴尼（Matthew Barney）的《悬丝4》（Cremaster 4，1994），这是他史诗般的“悬丝”（Cremaster）系列五部曲中的第一部作品。今年六月，卡地亚基金会总监克里斯·德肯（Chris

巴西艺术家从大英博物馆偷窃古硬币并作为MFA毕业展内容展出

据多个消息来源报道，巴西概念艺术家伊尔·萨尔图齐（Ilê Sartuzi）于6月18日从伦敦大英博物馆偷走了一枚历史悠久的硬币，他以一枚复制品取代原件，并在离开博物馆前将原件扔进了博物馆的一个捐赠箱内。萨尔图齐在伦敦大学金匠学院的艺术硕士毕业展上展示了记录偷窃和归还该文物过程的影像，以及一篇文字作品和展示两枚硬币复制品的玻璃柜。艺术家告诉Hyperallergic，这件名为《花招》（

来自华盛顿的史密斯先生

正在纽约惠特尼美国艺术博物馆举行的“被遗忘的信仰碎片”（Fragments of a Faith Forgotten）是首场汇总哈里·史密斯（Harry Smith）作品的博物馆展览，展期持续至明年1月。展览由五位策展人——卡罗尔·博夫（Carol Bove）、丹·拜尔斯（Dan Byers）、凯利·朗（Kelly Long）、拉尼·辛格（Rani

乐与怒

莱奥·卡拉克斯（Leos Carax）的《安妮特》（Annette）是一个怪物，一种痛苦，一个既粗糙又新鲜的电影/音乐剧混合体。这是我在疫情隔离14个月后第一次在电影院里观看电影，所以或许我受到的震动也需要将这些条件考虑在内。此外，我坐在了第一排，屏幕很宽，而且卡拉克斯从不吝惜使用特写镜头。总的来说，这是一部关于一个愤怒的男人的电影，他的愤怒直接冲进了我的太阳穴，把我摇晃了两个小时。它还引发了大量的联想——其中大部分是由导演本人暗示的——在影片最后，卡拉克斯感谢了贝拉·巴托克（Bela

2022威尼斯双年展公布主题和名称

第59届威尼斯双年展艺术总监塞西莉娅·阿莱马尼（Cecilia Alemani）和双年展主席罗伯托·西库托（Roberto Cicutto）宣布，2022年双年展展览名称为“梦中的牛奶”（The Milk of Dreams），取自超现实艺术家莱奥诺拉·卡林顿（Leonora

代谢

胡子

个展“暗面”是胡子新近的一次对艺术史上古典肖像画的回访与重新诠释：她以十一幅文艺复兴至启蒙运动时期的皇室贵族画像及艺术家自画像为蓝本，用大笔触、棱角分明的粗旷线条和简洁的平涂色块勾勒出那些尺幅不大的肖像，呈现了对这些古典图式的个人解构与再建构。

整个展厅的墙面被刷成象征神秘及皇权的暗紫色，画中形象多16到18世纪的著名人物，包括米开朗基罗、提香、伦勃朗、菲利普四世（Philip

通往当下之路

1972年，美国东岸，初秋夜晚的渡轮，漆黑的海面，一名胡子拉碴的长发男子试图将一名戴无边眼镜、头发梳得油光锃亮的绅士推下海。长发男是一位未透露姓名的艺术家，无边眼镜则是美国前国防部长、当时的世界银行主席罗伯特·麦克纳马拉（Robert Strange McNamara）。帕梅拉·李（Pamela M.

幸存者综合症：马修·巴尼（Matthew Barney）的新作

狄阿娜（Diana）是罗马神话中掌管狩猎、生育和分娩的女神——她发誓终生守贞。她既不是妻子也不是母亲，而是一个独身的离群索居者，和一群年轻的处女生活在森林里。受她照拂的动物包括熊、野猪、山羊、雄鹿和成群的野狗。而她本人也是一个捕食性动物，手持弓箭，乳房裸露以便射击。狄阿娜对违背她法令的人的惩罚极为干脆利落，这些法令是保持人与野生动物之间微妙平衡的基础。她最为人熟知的故事是她如何惩治猎人阿克泰翁（Actaeon）的——阿克泰翁偶然看到了狄阿娜和她的侍女们沐浴，于是她把他变成了一头雄鹿，被自己的一群猎犬追赶并吞噬。在她掌管的森林里，狄阿娜是一位无情的女神。

程心怡

在讲述2016年搬到荷兰后与同性恋者克里斯蒂安的初次见面和随后发展出的友谊时，程心怡这样写道：“我告诉他我是一个对情感，欲望和权力关系着迷的画家。”这个平铺直叙的故事也成为艺术家在中国的首次个展“微风之劫”的新闻稿文字。

展出的大部分作品——包括绘画和一幅摄影静物——都是程心怡在阿姆斯特丹皇家视觉艺术学院为期两年的驻留中创作的。 程心

李明

李明个展“烟士披里纯”在杭州炎热的七月开幕，展览地点选择在了位于商务大厦12层的HDM画廊。沿着大厦的安全通道走向展厅的观看过程中，现实场景中出现的视觉符号在错综复杂的展览空间中被不断重现与修改，细心的观者会怀疑自己是否产生了对于声音及空间的幻觉，这是艺术家通过展览构建的时间与精神回路。本次展览是李明对于自身创作的一次回顾，他以放松的状态回应艺术史的线索与自己的生活，同时也延续了自己一贯的幽默感。在此次展览中，我们更多可以看到的是李明的创作进入了更为真诚与开放的阶段，用他自己的话说这是“一次重新出发”。

为亲子鉴定法官命令挖掘达利遗体

马德里的一个法官命令对超现实主义画家萨尔瓦多·达利的坟墓进行挖掘，起因是一个自称为艺术家的女人在2015年状告了西班牙政府以及卡拉-萨尔瓦多·达利基金会，《纽约时报》的Raphael Minder报道。

皮拉·阿贝尔（Pilar Abel）出生于1956年，是一位塔罗牌占卜师，她声称达利与其母亲Antonia Martínez de

瓦利德·拉德：又一封致读者信

在黎巴嫩艺术家瓦利德·拉德（Walid Raad）的个展上，超过三十个运输木箱仿佛构建成了相互连接的绘画织物。展览基于一系列现有的作品，同时探讨了黎巴嫩文化遗产系统内部的腐败现象，以及全球艺术界的西方中心主义本质，意在聚光于一些被遗忘的中东画家。一个有着低矮的木头拱顶的空间被转化为怪异的画家工作室，每一个木箱上都呈现了地区内一位艺术家作品的复制。这些作品都是由一个当地协助团队在开幕前现场绘制的，风格的跨越从具象表现到超现实主义再到抽象。

双飞艺术中心：不刻意，不忘记之桃花源随风而逝

双飞艺术中心是一个九人组合：杨俊岭、张乐华、孙慧源、李富春、黄丽芽、崔绍翰、林科、李明、王亮。九年前他们是杭州中国美院新媒体系的同学，玩到一起之后就自然形成了一个无组织无纪律的组合。双飞的命名，和达达一样，给人一种无从考证的印象。不过和达达宣言式的运动姿态不同，双飞是松散而随意的。最近他们在上海纽约视觉艺术学院的空间SNAP搞了一场个展，名叫“不刻意，不忘记之桃花源随风而逝”；2010年，他们做过一个叫“不刻意，不忘记”的个展，也是在那时出品了耳熟能详的《当代买卖》MTV，为流行歌曲《爱情买卖》的旋律填了关于当代艺术市场的歌词。

蚊子，灰尘，和小偷

纽约替代性艺术空间PRACTICE的三位主创何京闻、Cici Wu（武雨濛）和王旭，在与自己空间相邻不远的47

艺术家罗宾•佩奇（1932-2015）去世

英国《卫报》报道：艺术家罗宾•佩奇(Robin Page)近日因肺癌去世。他曾是早期激浪运动的领头人物之一。

佩奇曾在伦敦当代艺术学院(ICA)的“格格不入艺术节”(Festival of Misfits)上实施偶发艺术作品——他把自己的电吉他踢出至ICA正门外的街道上。在四年后的1966年“破坏艺术研讨会”上，佩奇在查令十字街“更好书店”(Better

无言的艺术

安东尼·科纳：我想以“动作”在你作品中的重要性开始我的提问——在你的电影里，人物的动作就像它们在现实生活中那样，在对同一情绪的表达上比语言更富含深意。比如，在《大地之歌》（1955）中，父亲在外多年终于回到故乡，他为女儿杜尔加带回一件纱丽，却并不知道女儿已经死了。当母亲拿着纱丽试图用嘴将它扯烂时，这个动作所表达出的悲伤要比单纯地喊出一句“但你的女儿已经死了”强烈得多。

约翰・沃特斯（John Waters）

1. 《星图》（导演：大卫・柯南伯格）

这是一部十分幽默的电影，并且容我说一句，它可还带着点“毒性”。我爱这片子胜过爱我的胡子！

2. 《查理·维克多·罗密欧》（导演：罗伯特・伯格、卡拉・米切尔森）

这是一部让人在观后感觉素手无策、从此开始对飞行产生恐惧的3-D实验电影。它将观众植入到六次空难现场，透过真实空难遗留下的黑匣子里的对话，机上人员将遇难前密闭机舱中的情景一一再现。这是我看过的最恐怖的有关飞机的电影。

胡子：KIDS

如果按照排列组合来考虑，“本地”画廊展出在“本地”创作的艺术家作品，在近期的上海并不多见。胡子一直是以表现年轻女性心境的纸本水粉作品被大家熟知。在这次呈现艺术家两年来创作面貌的个展中，大多数作品依然是用水粉作为媒介，在数年的创作经验中她发展出自己画肖像的方式：只使用一支笔完成整幅画面，在上底色后先画眼睛、顺势画出鼻子和嘴，然后画头发，最后完成画面下部的衣服等部分。不提前打铅笔草稿，也没有素描本上的设计小稿，要么画好，要么撕掉。

破冰迎春 [沙迦]

他们在一起很久了，但是从一开始就被认为不般配。她较年长，更严肃，理智，务实。从外在来看，她对于艺术的买卖无动于衷。她将当代文化创作更为深层的破坏力玩弄于股掌，直到两年前它们给了她重重一击，迫使她回到一个更圆滑更顾虑集体思想的境地。他年轻而冲动，爱讲排场好炫耀。无论他在她的指引下如何制造乱子，他内心确实早已蠢蠢欲动了。2009年，她滑入了他的轨道。接下来几年，他们发现被束缚在一个关系松散的婚姻里。但是随着情况的发展，彼此的不同越来越多，他们的结合最终没有收到祝福。今年沙迦双年展和艺术迪拜终于分家，观众分流，在三月里平分春色。