玛利亚姆·塔法科里获2024年伦敦电影贾曼奖

现居伦敦的伊朗艺术家玛丽亚姆·塔法科里（Maryam Tafakory）荣获第17届贾曼奖（Film London Jarman Award），颁奖仪式于11月25日在伦敦苏豪酒店举行。塔法科里以拼接1979年伊斯兰革命后在其祖国拍摄的电影片段的作品而为人所知。该奖项设立于2008年，奖金一万英镑，旨在表彰居住在英国的艺术家和影像创作者的想象力和创新精神。

开采未来

记住我的话：一种结合了飞机和汽车的交通工具即将问世。你可以付之一笑，但它终将出现。——亨利·福特，1940年

我羡慕 70 年代的孩子们，当约翰·威廉姆斯（John Williams）的《星球大战》主题曲响起时，他们把脸贴在屏幕上，盯着黄色的文字斜向银河系的边缘移动。我羡慕70年代的孩子们，他们努力靠近幻想，试图把未来拉进现在。当时的美国充满希望，蹒跚地迈向一个对未来充满憧憬的科技时代。与此同时，《星球大战》也反映了那个时代的冲突和忧虑：

热带现代主义：建筑与独⽴

维多利亚与艾尔伯特博物馆

这场引⼈入胜的展览探讨了⼆战后英国前殖民地的建筑（尤其是加纳和印度）相关主题，辅以图纸、模型、摄影、影像和⽂献的形式，将建筑呈现为完整的艺术作品。展览聚焦简·德鲁（Jane Drew）和麦克斯韦尔·弗莱（Maxwell Fry）于1954年在久经盛名的建筑联盟学院（AA）创⽴热带建筑系，从⽽将“热带现代主义”作为术语确⽴下来（⽽这⼀术语如今已像“粗野主义”⼀样被滥⽤）。

What, How & for Whom策展团体将策划2027明斯特雕塑展

明斯特雕塑展（Skulptur Projekte Münster）宣布克罗地亚策展团体“什么、如何和为了谁”（What, How & for Whom，WHW）将担任2027年夏季举行的第五届展览的艺术总监。该团体的创始成员艾维特·丘尔林（Ivet Ćurlin）、娜塔沙·伊里奇（Nataša Ilić）和萨比娜·萨博洛维奇（Sabina

美国自然历史博物馆归还124具人类遗骸

位于纽约的美国自然历史博物馆（AMNH）归还了124具原住民遗骸和90件原住民文物。博物馆馆长肖恩·迪凯特（Sean Decatur）在7月25日致博物馆员工的一封信中指出，该机构“已经与约50个不同的利益相关者进行了400多次磋商，包括接待了7次原住民代表团的来访，并完成了8次归还工作”，其中包括上述遗骸和文物。博物馆今年早些时候宣布，将归还2200名美国原住民的遗骸和数千件陪葬文物。

马克·萨尔瓦图斯

马克·萨尔瓦图斯（Mark Salvatus）着迷于回收物件的物质性。他在搜罗各种杂物——包括照片、旧地图、被丢弃的风景画等——方面有着一种敏感的资源再利用能力，他将它们转化为装置作品，复杂化它们的历史。在下面的访谈中，马克与我分享了第60届威尼斯双年展菲律宾馆的展览“在这个时代的幕后等待”（Waiting Just Behind the

UCCA陶美术馆将于10月对公众开放

UCCA尤伦斯当代艺术中心宣布，UCCA陶美术馆在“中国陶都”江苏省宜兴市落成，并计划于2024年10月正式对公众开放。

UCCA陶美术馆建筑总面积达2400平方米，由隈研吾担纲设计，成为继UCCA北京主馆（2007年开馆）、北戴河沙丘美术馆（2018年开馆）与上海UCCA

杨光南

在“无主之地”展览期间，要进入

惠特尼双年展2024

作为一个常常被认为把握着时代脉搏的双年展，惠特尼双年展今年展出的移动影像作品几乎全部以历史——其叙事、主体、讲述者——作为重要考量。但是在美国和其他地方，历史本身已经成为当代论争的一个重要议题。谁能料想，我们会像佛罗里达州现在教导人们的那样，去推敲奴隶制是否使被奴役者从中受益？谁又能想到，纽约州有着百年历史的枪支管制法律会遭遇挑战，1864年的堕胎禁令会在亚利桑那州恢复执行？

鸟头

由宋涛和季炜煜组成的艺术家组合“鸟头”近期在北戴河阿那亚的UCCA沙丘美术馆展出了他们自2021年开启的持续性项目“云云”。最初，鸟头邀请不同领域的网络红人参与，为他们拍摄肖像，并将艺术家选择的肖像与云并置的照片寄给每位拍摄对象，让他/她在照片上留下痕迹，形成“云的起源”系列摄影。在此次展览“鸟头：云云”中，两位艺术家试图通过摄影、影像

仅靠我们自己不能往前

今年的画廊周北京令人联想到四月初由其作为协办机构参与的群展“共贯与多元：当代绘画艺术新样态”（展览于4月6日到16日在中国美术馆举办）里的一件作品——陈飞的《太平图》。来自中国各地的主食，比如馒头、馍馍、粽子被满满地铺在桌上。这些日常主食本能地勾起了我的食欲，贴着金箔的背景很容易让人产生膜拜之情，一派太平盛世的景象。在画廊周正式开幕前一周，不少展览纷纷开幕，期待值随之被拉满，北京似乎还是那个劲儿劲儿的北京。CLC画廊合伙人周翊说，我们会拿出这一年最有实验性的项目给画廊周档期。

吉萨金字塔群附近墓地发现异常结构

来自埃及国家天文和地球物理研究所、日本东日本国际大学和东北大学的一组研究人员在吉萨胡夫大金字塔附近的西部墓地地表下约一英尺半到六英尺半之间发现了一个不寻常的L形结构。根据该研究队5月5日发表在《考古勘探》（Archaeological Prospection）上的报告，该结构的尺寸大约为

郑源

郑源的展览“最小限度的”让人想起一些出自本格派行为录像艺术家的经典手法：给一段规则，接着拍摄记录，创造出独属于录像艺术的荧幕事件。走进展厅迎面而来的作品《最小限度的（一段路）》（2023-至今）使用九台家庭投影仪放映九帧录像，每段的时长都是一盘MiniDV磁带本身的长度，约63分钟。郑源分别跟随九位朋友，让他们背对摄影机，带领摄像的艺术家本人在城市中随意择路行走，直至磁带耗尽。一些懂得游戏的朋友，有人领着郑源到高架车道上，或者兰州市郊的旷野。一人甚至在途径北京天桥时，带着郑源和他的镜头走到桥上遍布的绿衣保安前，待上一会儿，以此默默陈述前年曾有过的抗议事件。

双面女神

在洛杉矶Sprüth Magers画廊举办的路易斯·劳勒（Louise Lawler）的近期展览中，一张摄影作品展示了一尊马的雕塑的头部，呈现出重影的样貌。这张长曝光的照片是艺术家拿着相机做滑动动作时捕捉下来的，内容是一尊曾隶属于帕台农神庙东侧山墙的雕像的石膏复制品，其头部裂变成两个——一个是模糊的白色形体，另一个则更加模糊，状若幽灵。它们仿佛在黑色虚空中飞翔，既符合《伊利亚特》中“疾如风驰的马匹”形象，也似乎仅仅指向它们自身。

科里·阿肯吉尔

在科里·阿肯吉尔（Cory Arcangel）个展“错与疏”的现场，泛着冷光的铝制网纹饰面取代了里森画廊原有的烟熏锯纹木地板，在地面和墙面间围挡出了一个别样的观看现场。据艺术家称，这一布置致敬了互联网发展初期常作为网页背景使用的网纹板图案（阿肯吉尔本人的首个个人网站用的也是同一图案）。除了作为题眼点出艺术家实践与互联网媒介一贯的共生关系以外，该金属饰面与门口PVC塑料挂帘的搭配还让人一时想到冷库。就这场规模微型但选取作品年份跨度近二十载的展览而言，说它提供了一则艺术如何穿越时间而存在的比喻也许并不牵强。

威廉·萨斯纳尔

进入威廉·萨斯纳尔（Wilhelm

检查点

DMZ（Demilitarized Zone）是朝韩两国边界上长约250公里、覆盖“三八线”两侧大约2公里区域的非军事地带。Real DMZ Project（RDP）是一个创立于2011年，围绕该地区以及朝韩分立问题组织起来的当代艺术项目。在《朝鲜停战协定》签署70周年的今年，RDP与韩国政府展开了也许是最为紧密的一次合作：此次RDP项目群展“检查点”（Checkpoint）成为由京畿道旅游局组织的文化节“DMZ

佩斯将在东京开设新空间

佩斯画廊（Pace）宣布，将于2024年春在东京市中心新落成的麻布台之丘（Azabudai Hills）开设新空间。空间将占据三层楼，占地5500平方英尺，位于英国建筑师托马斯·海瑟维克（Thomas Heatherwick）设计的一栋建筑内。日本建筑师藤本壮介（Sou

《反美学》四十年

后现代主义概念曾经对艺术和思想造成强力的刺激；如今它却像某种刚成过去的欲望冷却剂，让人兴致全无。在某些方面，后现代主义看起来比现代主义更像历史，因为后者在殖民主义、离散群体和全球性等问题的冲击下获得了新生。另一方面，正因其已不当季，如今反而成了一个回顾后现代主义的绝佳时机，哪怕回顾只是为了丈量我们与它之间的距离。

四十年前，由我编辑的

被打扰的女孩们

经常听说有人在看到维米尔的作品时会晕倒，或者一想到他的作品就忍不住流泪。苏珊妮·雷耶斯（Suzanne Raes）的最新纪录片《靠近维米尔》（Close to Vermeer）中就有好几个人是这样。但估计没人能想像在同一个场馆看到这位荷兰绘画大师如此之多的画作会是种什么感觉；即便荷兰国立博物馆（