李亭葳

想象你在旅游，面前有一座山。导游说出它的名字，比如，“象鼻山”。弯曲的山石和象鼻的形象在你大脑中合体，让人感叹造物之神奇。但就算你叫它“消防水管山”或“水壶山”，想象力的PS也可以略施小计，做到“石”至名归。不过对于山和石，形之变幻终究只是想象力的幻影，它们坚实、稳固、沉重、具象。真正时刻变幻莫测的，是天边轻盈飘渺的云。一分钟前还像熊掌，一分钟后已经像趴在天空俯瞰大地的乔布斯，有时甚至像漂浮的石头或连绵的山脉。

UCCA将在成都和北京朝阳大悦城开设分馆

据《艺术新闻》报道，UCCA尤伦斯当代艺术中心将于2024年开设成都分馆，这也是该机构继北京主馆、2018年的北戴河沙丘美术馆和今年5月新开幕的上海UCCA Edge分馆后的第四座场馆。成都分馆将位于由香港新华集团正在开发的名为“国际艺术岛”的新文化中心内。该中心还将与中国爱乐乐团和叶毓山美术馆等艺术机构合作，建立多个文化场馆。

不可见的非场域

“没什么可看的。 但如果你们真打算去，这也许可以帮到你，”尼基·史密斯（Nickie Smith）说，她是金钉国家历史遗址（Golden Spike National Historic Site）游客中心的一名员工，她递给我一张复印得很糟糕的地图，但斜睨的眼神里显然包含着警告。这可不是开始十天旅程最后一站的好兆头。

去年夏末，我和我的

刘雨佳

展览标题 “边疆宾馆”处于一种临界状态，它既是对匈裔英国考古学家奥莱尔·斯坦因（Marc Aurel Stein）在中亚游牧式探险方式的具象形喻，也是对从“王朝国家”到“民族国家”转变下边疆语义的模糊性，以及来往居于此地人口的流动性的一种抽象指涉。与展览标题的所暗含的暧昧语义不同，展览叙事呈现出两条清晰的时空线索——20世纪初的殖民探险和21世纪的自然资源变现。在这里，持续且变动的人类活动在地表地物上留下了异质性的记录，成为景观（边疆）演变的一种人工表达。

UCCA Edge将于5月22日在上海落成开馆

UCCA尤伦斯当代艺术中心宣布，位于上海市静安区的UCCA Edge将于2021年5月22日正式落成开放。UCCA Edge占地5500平方米，位于盈凯文创广场，名字中Edge一词源自所在大厦的英文名。建筑空间由纽约SO – IL建筑事务所创始人之一刘静担纲设计，拥有1700平方米的展厅、户外环绕式开放露台、大堂、报告厅和艺术商店。UCCA

家物事

“待客之道”是“家物事”一展的核心概念与问题意识。策展人、艺术家与美术馆共建出了一个充满邀请意味的临时性场域，观众则被设定为受款待的对象，在不同形态的空间中体验及思考相异的待客之道。整个展区涵盖了美术馆及散落在校园北侧居民区内的几栋独立屋舍，在此活动过人与物的痕迹亦构成了展览情境的一部分。

作为客厅的空间以轻柔的米灰色为基调，其内放置

开幕：王伊芙苓韬程

没有一种我们可以直接归纳为“移民经验”的东西，但每个有过移民经验的人一定都熟悉，日常的误解如何揭示出不同的文化构造，或是如何运用幽默来缓解痛苦。什么时候去跟新邻居打招呼才是合适的？“你好吗”这个问题需不需要认真回答？如果一直拉着窗帘，会不会让邻居觉得很可疑？这些问题的答案似乎是相对的，或仅仅取决于个人喜好，然而一个人对这些日常情境的处理方式在一定程度上构成了难以言喻的民族属性。虽然新的文化可以当成一门科学来学，但仍有一些特质标志着我们的不同，一些关乎我们是谁、来自哪里，以及我们的外表的因素。

沿着隔离提供的通路

“隔离”已经被柯林斯大辞典宣布为2020年度词汇，连同与它同一语系的“新冠病毒”、“全球疫情”、“社交距离”等词语一起。这个词，或这些词，在已然过去的一年里，在全球范围内，以前所未有的频率被使用，这就是这一年我们生存的现实。

它标示了一种共同经验。这种经验超越了国族、种族、性别、年龄和阶级，以最迅疾的速度，在最广阔的地域展开，整个过程

有限的知识

数百间莫斯科艺术家工作室将被政府拆除

据《艺术新闻》报道，莫斯科艺术家联盟（MUA）表示，超过七百位莫斯科艺术家正面临被俄罗斯政府驱逐和破坏工作场所的情况。莫斯科共有大约一千间艺术工作室，大部分散落在首都各地的“赫鲁晓夫住宅楼”（Khrushchyovka）中，这些空间是作为现在已经不存在的苏联时代艺术家培训计划的一部分免费租给MUA的。MUA表示，其中约有五百栋住宅楼将被推倒，迫使居住在这些楼里的艺术家“流落街头”，其中有一些艺术家已经租用了几十年。

英国政府宣布新法案保护历史纪念碑

英国政府宣布了一项旨在保护该国历史纪念碑的新法案。如果法案在议会通过，任何人想要拆除历史雕像，都必须事先获得同意或规划许可。要获得该许可，地方议会必须通知英国社区事务大臣，他将对有关申请作出最终决定。

去年6月7日，18英尺高的17世纪奴隶主爱德华·科尔斯顿（Edward

刘畑

由中国美院当代艺术与社会思想研究所策划的“唐诗之路”艺术展近日于浙江展览馆开幕。这个展览的基本关怀坐落在“古今”问题上，它试图以“唐诗之路”为契机思考古典传统与当代的关系，并借助这种古今之间敞开的空间重新思考当代艺术自身。可以说，“唐诗之路”艺术展的有效性建基于真实的行走经验之上，而作为策展组成员的刘畑把它视为一次“目标不明的集体出游和狩猎”，一次真正的“诗”的意义上的“采风”。在这个过程中，项目参与者甚至必须直面文旅、文博和文创，以及包括民宿在内的具体社会现象和问题。展览将持续到2021年2月26日。

丑陋的情感

关于美国的种族主义，菲利普·加斯顿（Philip

马尔齐亚·米廖拉

英国经济学家、人口学家托马斯·马尔萨斯（Thomas Malthus，1766-1834）曾预测，世界人口增长速度将超过其赖以生存的资源的增长速度。这一富有争议的论断不仅指出了地球上人类活动的极限，同时也对社会达尔文主义和优生学理论产生了影响。艺术家马尔齐亚·米廖拉（Marzia Migliora）在意大利加拉拉泰美术馆（Museo

我的暑假是怎么过的

艺术从来就不是一个生死攸关的问题。

——芭芭拉·罗斯（Barbara Rose）

艺术是唯一值得让人为它去死的东西。

——艾比·霍夫曼（Abbie Hoffman）

我们在伯克利住的地方真不错，朋友度假去了，把房子留给我们用。很多房间，几件旧家具，深色木料镶板，以及湾区生活的基本用品，一张橡木圆桌，桌子周围似乎永远都围着一群人。到了之后不久，按计划我应该跟理查德·塞拉（Richard

杨茂源

天南海北，杨茂源去过不少地方。每到一处，他与那里的人群相识，与那里的风景相识。可是，在他的最新个展“记忆的备份”上，我们能看到，旅行给予的新奇体验没和他旧有的经历一刀两断。展览进门看到的第一件作品叫《未命名》（2019），是一张摄影，拍摄于德国的一家书店。那是一本书的扉页图案，它让他想起在央美学习时，压在玻璃板底下的鲜艳颜料。

再往后

斯蒂芬妮·萨德

斯蒂芬妮·萨德（Stéphanie Saadé）经常在她的装置作品中回溯她游牧式的成长经历，对记忆、流动及空间展开质朴而令人回味的冥思。过去的一年，萨德和她的“家乡”城市——黎巴嫩首都贝鲁特一样经历了诸多动荡：就在她的第一个孩子出生后不久，贝鲁特港口区发生爆炸，造成181死亡，约30万人无家可归。爆炸发生前后，萨德正在为“许多地方的几个人”（A

距离感、乡绅和精确性

和谈话录中常被提及的知识分子一样，项飙也偏爱白话，相信“有水平的人应该用很小的词讲很深刻的道理”。贯穿于《把自己作为方法——与项飙谈话》（2020）全书的“距离感”一词即是最好的例子：作为能够引发人们的空间和位置想象的白话，“距离感”这个词堪称精确地反映了项飙对待研究的基本态度。

身为牛津大学社会人类学教授，项飙著有《跨越边界的社区：

格物致知

展览“格物致知，或一则关于喷泉、地砖、锡、银币、石头、贝壳、窗帘及人的故事”游走在两重现实之间：物作为政治和文化能动者，以及人作为生态和物网络的关键节点。两者的交汇点恰恰是物的物质性以及伴随而来的物在人类政治经济构造中扮演的角色。展览主动回避了对普遍性的追求，转而强调考察各个具体物的物质性及其在地方社区和本地政治经济结构中被制度化的动力学过程，这一趋向在副标题一字排开的名词罗列中可见一斑。

张淼

张淼2017年毕业于中央美院油画系研究生班。他的实践在绘画、雕塑、建筑的概念之间晃荡、碰撞，既不拘泥于既定理论，也在努力摆脱自身惯性的束缚。采访里他谈到了新作是如何与展览结合在一起生长出来的，同时也向我们提示了如何打开某些作品的“开关”。“HALO——张淼个展”目前正在CLC Gallery Venture画廊展出，展览将持续至6月30日。